«Без контура»: как акварель Александры Шрайнер раскрывает душу Урала

Разговор с художницей Александрой Шрайнер

Представьте: уральские горы, старые фабрики, хвойные леса – всё это через призму акварели. Именно этим занимается Александра Шрайнер – современный художник, который с помощью красок создаёт удивительные образы Урала, где реальность переплетается с фантазией. В её коллекции как городские пейзажи Екатеринбурга, так и завораживающие природные ландшафты уральских гор.

«Вершины Урала»: графика высочайших точек региона

Коллекция "Вершины Урала" объединяет картины самых высоких точек Приполярного, Северного и Среднего Урала.

Когда линии растворяются в воде

Летом 2025 года в особняке XIX века на улице Карла Маркса, 20 (площадка Ural Concept) состоялась выставка Александры Шрайнер «Без контура». Экспозиция путешествие по живой и неживой природе уральского хребта.

Первое, что поражает в работах художницы, – отсутствие чётких границ. Горы, леса, руины фабрик словно растворяются в пятнах краски. Это не небрежность, а осознанный художественный приём.

«Я начинаю работу сразу акварельными красками, минуя стадию карандашных набросков, – делится Александра. – Мне важно поймать момент, позволить краске создавать неожиданные силуэты и переливы. Полупрозрачные пятна сливаются в холмы и травы, или каменные слои, или далёкий туманный горизонт. Это как попытка ухватить воспоминание – оно быстрое, но полное смысла».

Техника «по-сырому» и импровизация создают ощущение движения, дыхания природы. На картинах Александры уральский пейзаж оживает, наполняется светом и воздухом.

Индустриальное эхо: фабрики, которые не ушли в забвение

Однако «Без контура» – это не только о природе. Александра Шрайнер погружается в индустриальную историю Урала. В серии «Размытые эпохой» она мастерски изображает руины заброшенных предприятий, придавая им новое художественное звучание.

«Акварельные разводы стирают часть контуров зданий, напоминая об избирательности памяти, – объясняет художница. – Часть истории этих фабрик стёрта, они остаются заброшенными, и эти обрывки воспоминаний отпечатываются на листе в акварельных пятнах. Это метафора: прошлое не исчезает бесследно, оно живёт в нашем восприятии, меняет формы, но остаётся с нами».

Данные работы были представлены на фестивале «Не пустое место» проекта URALRUIN в селе Камышево летом 2025 года. Экспозиция в стенах разрушенной фабрики собрала работы более 20 художников со всей России, среди которых – картины Александры из серии «Размытые эпохой».

Две фабрики – как связь двух точек на карте Урала: села Камышево и Арамили на временном рубеже XIX–XX веков. Две суконно-ткацкие фабрики обеспечивали местных жителей работой и социальной поддержкой. Переплетение личных историй во времена тяжёлых физических испытаний.

Арамиль, суконно-ткацкая фабрика, 1878 г. Основатели – братья Злоказовы. Большой акцент в работе уделён масштабности построек и эстетике кирпичной кладки.

Село Камышево, суконно-ткацкая фабрика (1872 г.), предприятие Амоса Ушкова.

Контраст между заброшенным пространством и лёгкостью акварельных этюдов создаёт особое настроение – ощущение диалога художника со зрителем.

Александра продолжает работу над серией, посвящая новые картины исторически и архитектурно значимым зданиям Екатеринбурга и области. Одним из ярких примеров стала картина «Усадьба Рязановых» (2025 г.) – история усадьбы уходит корнями в XIX век.

От личных впечатлений к художественному высказыванию

Что стоит за этими работами? Не только мастерство, но и глубокие личные истории.

«Источником вдохновения послужили мои путешествия по Уралу, – рассказывает Александра. – Восхождение на гору Серебрянка, тихие семейные прогулки на севере области за ягодами и грибами, откуда я родом (леса около города Краснотурьинска), летние выходные у озёр в пейзажах челябинского горного силуэта. А из моего окна высотки в Екатеринбурге открывается безумно красивый вид на уральские горы: вдали видна синяя полоса горного хребта. Я стараюсь передать не просто вид, а ощущение места. Это попытка поделиться своей любовью к родному краю».

Александра Шрайнер: художник международного уровня

Творчество Александры Шрайнер получило признание далеко за пределами России, её работы экспонировались на международных выставках в Италии, США и Великобритании. В Екатеринбурге её экспозиции украшали такие площадки, как Резиденция Губернатора Свердловской области, Союз художников России, Галерея «Синара Арт», современный кластер «Домна», интерьерный центр ASTROOM.

Александра – лауреат конкурса «Новые имена» (Екатеринбург, 2022 г.), её картина была представлена на престижном фестивале акварели UrbinoInAcquarello (2021 г.)., а произведения художницы хранятся в частных коллекциях России, США и Германии.

Помимо творчества, Александра активно передаёт свой опыт другим: ведёт занятия по акварели для взрослых и детей, вдохновляя новое поколение художников.